Мнение

Реклама

Поддерживается

Гостевое эссе

Отправь историю любому другу

Как подписчик, у вас есть 10 подарочных статей. давать каждый месяц. Любой может прочитать то, чем вы поделитесь.

Ричард Мейер

Доктор Мейер — профессор истории искусств Стэнфордского университета.

Верховный суд ошибся.

Недавним решением 7 против 2 суд постановил, что Энди Уорхол нарушил авторские права Линн Голдсмит, когда в 1984 году он использовал ее фотографию поп-звезды Принса в качестве исходного изображения для серии шелкографических портретов. С юридической точки зрения решение было относительно узким: оно фокусировалось на том факте, что Фонд Уорхола лицензировал «Оранжевого принца» Уорхола для воспроизведения в журнале - ту же цель, которую Голдсмит поставил перед оригинальной фотографией. Таким образом, ей причиталась часть лицензионного сбора.

Меня, как историка искусства и исследователя Уорхола, попросили написать заключение amicus от имени Фонда. Я утверждал, что портреты Уорхола преобразовали фотографию Голдсмита (по масштабу, композиции, средству, цвету и общему визуальному эффекту) до такой степени, что их квалифицировали как «добросовестное использование», доктрину, которая во имя свободы выражения мнения позволяет адаптировать материалов, защищенных авторским правом, при определенных условиях.

Однако многое в Уорхоле и вопросе оригинальности я упустил из своего обзора. Теперь, когда дело решено, я могу поделиться тем, чего не сказал Верховному суду. Наиболее примечательно то, что я не сказал, что добросовестное использование, хотя оно и необходимо как правовая доктрина, не помогает нам понять искусство Уорхола.

На протяжении всей своей карьеры художника волновали не авторские права, а право на копирование, которое он видел и как творческий метод, и как дизайн для жизни.

В интервью 1963 года Уорхол заметил: «Я думаю, кто-то должен быть в состоянии написать за меня все мои картины». Хотя он не передавал все свои картины на аутсорсинг, он часто нанимал друзей и помощников для выполнения некоторой части художественного процесса, будь то печать, обрезка, название или даже придумывание его работ. «Я никогда не стеснялся, — прокомментировал он однажды, — буквально спрашивать кого-то: «Что мне нарисовать?» потому что поп приходит извне» — то есть он возник из внешних идей и образов, а не из уникального видения художника. «И чем спрашивать у кого-то идеи отличается от поиска их в журнале», — сказал Уорхол.

Его доверие к внешним источникам выходило далеко за рамки его искусства. Когда ему надоело быть самим собой, Уорхол иногда просил других взять на себя эту роль. В 1967 году он нанял актера Аллена Миджетта, чтобы он сыграл Уорхола в национальном лекционном туре. Когда после первых нескольких лекций уловка была раскрыта, Уорхол ответил: «У него это получалось лучше, чем у меня». С точки зрения художника, Миджетт не только лучше умела произносить замечания и отвечать на вопросы публики. Ему лучше удавалось быть Уорхолом.

Копия, превосходящая оригинал, была центральным компонентом чувствительности Уорхола. Он повторял и переделывал найденные фотографии в яркие картины и гравюры, которые сами повторялись с разной степенью визуальных различий. Когда он появился на галерейной сцене в 1950-х годах, воспроизведение популярных и потребительских образов в изобразительном искусстве считалось невыразимо вульгарным. Однако через несколько лет и мир искусства, и коммерческая сфера признали ценность поп-музыки.

Здесь уместен анекдот, который я часто рассказываю своим студентам: в 1967 году компания Campbell's Soup Company отправила письмо в Random House, который вскоре должен был опубликовать книгу об Уорхоле, включающую несколько репродукций его знаменитых картин из банок с супом. Согласно письму, компания не усмотрела конфликта авторских прав между логотипом Кэмпбелла и его перепрофилированием художником. (На самом деле его картины были полезны для бизнеса.) Однако была оговорена одна важная оговорка: Уорхол не мог рисовать копии логотипа на настоящих банках с супом, поскольку это поставило бы его в прямую конкуренцию компании. Уорхол был рад подчиниться. В конце концов, он создавал искусство, а не суп.